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Estilistas que você deve conhecer: 10 motivos para fazer o curso

O curso on-line “10 estilistas que você deve conhecer” é um verdadeiro presente para quem já ama moda ou tem interesse em aprender sobre o assunto. Por meio do legado de designers renomados da alta-costura, ensino sobre 100 anos de história fashion. São eles: Coco Chanel, Elsa Schiaparelli, Christian Dior, Yves Saint Laurent, Hubert de Givenchy, Pierre Cardin, Karl Lagerfeld, Azzedine Alaïa, Thierry Mugler e Jean Paul Gaultier. Neste post, apresento 10 motivos para você saber por que deve fazer as aulas. Não deixe de conferir!

Giphy1. O curso “10 Estilistas que você deve conhecer” transformará a sua visão sobre a história da moda

Você sabia que aprender sobre história não precisa ser uma atividade cansativa? Pode ser prazerosa e divertida. No caso da moda, é importante olhar para o passado, com o objetivo de entender o presente e o futuro da indústria fashion.

O curso, com o qual você aprende os últimos 100 anos da história da moda, apresenta os 10 principais estilistas, consagrados na França. O conteúdo fundamental vai proporcionar história, para depois você saber analisar os desfiles das marcas, saber como as marcas vão evoluindo, conhecer a dinâmica da moda francesa.

Você vai começar sabendo mais sobre Coco Chanel, estilista francesa que marcou os anos 1920. Foi ela quem popularizou a calça feminina. Já Elsa Schiaparelli, que também está nas aulas, tinha pegada surrealista e criou o rosa-choque.

E você sabe quem criou a silhueta conhecida como The New Look? Acertou se pensou em Christian Dior, que desenhou o design originalmente intitulado Femme Fleur (mulher-flor, em tradução). O curso sobre estilistas memoráveis também não poderia deixar de mencionar Yves Saint Laurent, o criador do smoking feminino.

Quem também está no curso é Hubert de Givenchy, lembrado por peças elegantes e linhas arquitetônicas, além da famosa amizade com Audrey Hepburn. E Pierre Cardin? Está no conteúdo, é claro. O DNA criativo era formado por modelagens futuristas e formas geométricas.

Um dos estilistas mais icônicos de todos os tempos, Karl Lagerfeld não poderia ficar de fora. Simultaneamente, Lagerfeld comandava sua grife homônima, e atuava na direção criativa da Fendi, além da Chanel.

Com o meu curso “10 Estilistas que você deve conhecer”, todos se surpreendem com Azzedine Alaïa, o rei da qualidade e da atemporalidade. Já Thierry Mugler, designer que morreu neste ano, consagrou-se com designs performáticas e materiais inovadores. Para fechar, Jean Paul Gaultier, pioneiro da diversidade na moda.

Curso de moda


2. O curso é dado em ordem cronológica

Entender o passado da história da moda é importante para projetar o futuro. Quando falamos de um curso de história, a melhor forma é estudar de forma cronológica os acontecimentos, porque uns influenciam os outros que sucedem. Você entenderá como a moda evoluiu década por década seguindo os caminhos dos principais estilistas do mundo.

O curso permite que os alunos vejam influências que Coco Chanel teve nas criações de Yves Saint Laurent, por exemplo. Ou que a moda surrealista de Elsa Schiaparelli pode ter influenciado criações de Thierry Mugler. Como vocês veem, trata-se de estudar os 10 estilistas em profundidade, mas não deixar de lado as inspirações que uns levam aos outros.

 

3. Método único e didático

Muitas vezes, quando começamos um curso, podemos ficar entediados. E as pessoas que trabalham e/ou gostam de moda, normalmente, estão acostumadas com um ritmo de informações, de imagens. Então, o curso de moda tem que ter um método atraente, um método que deixe as pessoas sempre com vontade de saber mais, e um método certo para que as pessoas possam celebrar, ao fim, tudo que aprenderam.

O método do meu curso é único. É um modelo de estudo que eu criei. Eu o desenvolvi para que cada estilista escolhido seja abordado da mesma forma, a partir de algumas perguntas que eu repito para o estudo de cada um deles. Essas perguntas são: o que foi a moda para ele(ela); qual foi seu estilo; qual foi o legado deixado para a moda; exemplos de criações; e a atualidade da marca deixada.

 

4. Qualquer pessoa que ama moda pode participar

Qualquer pessoa pode participar e é bem-vinda, assim como os meus cursos presenciais em Paris, que estão abertos a qualquer pessoa que ama moda. 

É para quem ainda não sabe nada e para quem já sabe, mas quer aprender mais; para quem trabalha no mercado ou pretende trabalhar; para quem está estudando moda ou vai estudar; para quem é designer de moda e quer embasar as próprias criações com história; ou para quem trabalha em mercados que se relacionam diretamente com a moda, como a joalheria, a cosmética, e acessórios em geral.

 

5. Fácil acesso

O curso “10 Estilistas que você deve conhecer” traz uma aula de introdução, uma aula para cada designer, e uma aula de conclusão. Tem duração total de oito horas e está disponível na plataforma Hotmart, de muito fácil acesso.

As aulas podem ser vistas quantas vezes o aluno quiser. Cada pessoa pode se organizar: escolher se quer fazer uma maratona ou dividir uma hora por semana. Também é possível voltar e repetir a explicação.

Imagens ilustrativas acompanham as minhas explicações, com direito a apresentações de PowerPoint. Durante as aulas, estou conversando com quem assiste, para estarmos próximos, ainda que de forma virtual.

É uma conversa didática para que as informações sejam passadas de maneira clara e eficiente para o melhor aprendizado do conteúdo. Imperdível! Você não vai se arrepender!

Curso 10 Estilistas
As aulas estão disponíveis on-line na plataforma Hotmart Sergey Zolkin/Unsplash/Rep


6. Conhecimentos fundamentais e imperdíveis sobre os estilistas

O curso responde a cinco perguntas fundamentais de cada designer, mas vai além disso. O legado dos estilistas é completado com informações sobre desafios pessoais e anedotas da vida de cada um, além de várias ligações entre eles.

Você sabia, por exemplo, que Coco Chanel e Elsa Schiaparelli eram rivais? Sabia que Hubert de Givenchy começou sua carreira trabalhando para Elsa Schiaparelli? Ou que Pierre Cardin trabalhou com Christian Dior? Essas e outras conexões vão te ajudar a entender melhor o momento da moda em cada década.

 

7. Professora com credibilidade para ensinar sobre moda

Eu, Valeria Doustaly, sou consultora de imagem. Além de ser membro da Associação Internacional de Consultores de Imagem (AICI), tenho certificação como CIP (Certified Image Professional).

No começo da minha trajetória profissional, fiz graduação em marketing pela Universidade Argentina da Empresa. Concluí mestrado em administração estratégica na Universidade de Belgrano. Também desenvolvi uma segunda carreira, em publicidade.

Em 2014, criei o programa Paris Style Week. O programa foi criado como um curso de moda e estilo, com cinco dias de experiências presenciais na capital da França. Desde o início, já recebi mais de 20 grupos. Inclusive, a próxima edição será neste mês: de 14 a 18 de março de 2022.

 Atualmente, sou vice-presidente da AICI, cargo que ocupo pela segunda vez. Sou responsável pela organização da Conferência Mundial de Consultores de Imagem do ano de 2023.

Valeria Doustaly, professora do curso 10 Estilistas que você deve conhecer
Valeria Doustaly Valeria Doustaly | Blog Paris Style Week


8. Imersão no glamour francês e no mercado de luxo

O curso “10 Estilistas que você deve conhecer” é uma imersão digital na moda francesa. Como se sabe, a capital do luxo e do glamour fashion.

Os designers estudados criaram algumas das grifes mais rebuscadas do mundo. Além disso, como uma morada de Paris, vou te apresentar detalhes sofisticados, com exemplos de experiências reais.

Valeria Doustaly no Museu da Moda de Paris
Valeria Doustaly | Blog Paris Style Week

 

9 – Prêmios internacionais

Sou uma professora premiada, sim! O meu curso ganhou um prêmio internacional da Aici, por colocar o conteúdo sobre história da moda como ponto fundamental para as consultoras de imagem, que muitas vezes não têm esse repertório.

Em 2021, pelo trabalho realizado com o Paris Style Week, recebi o Prêmio Jane Segerstrom. Foi um reconhecimento por ter criado uma iniciativa global e difundir a história da moda para a consultoria de imagem.

Em 2019, também recebi o Prêmio do Presidente, que é escolhido no fim do mandato do presidente e dados a indivíduos que ele considera ter feito uma contribuição significativa para o crescimento da associação.

 

10. Quem já fez o curso amou!

Em 2020, com a chegada da pandemia, passei a oferecer cursos on-line, focados na evolução da moda e no mercado de luxo. Foi assim que nasceu o conteúdo “10 Estilistas que você deve conhecer”.

O curso de moda foi dado inicialmente ao vivo via Zoom, em vários idiomas. Além do português, as aulas foram ministradas em inglês e espanhol. Atualmente, o conteúdo fica gravado.

A AICI me aproximou de várias alunas, de diferentes lugares do mundo, como Filipinas, Canadá, Inglaterra, índia, Colômbia, Peru, Chile, México, Estados Unidos, Espanha e Portugal, entre outros.

No Brasil, as participantes aprovam a iniciativa e dão depoimentos de agradecimento. Veja feedbacks:

Depoimento sobre o curso 10 Estilistas que você deve conhecer
Valeria Doustaly | Blog Paris Style Week
Depoimento sobre o curso 10 Estilistas que você deve conhecer
Valeria Doustaly | Blog Paris Style Week
Depoimento sobre o curso 10 Estilistas que você deve conhecer
Valeria Doustaly | Blog Paris Style Week

 

O próximo feedback positivo pode ser o seu. Inscreva-se no curso “10 Estilistas que você deve conhecer” e tenha acesso às aulas on-line. Com foco no trabalho de 10 grandes estilistas, o conteúdo começa na década de 1920 e segue até os dias atuais. Entenda a evolução da moda.

 

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História da moda

Saint Laurent x Mondrian: o vestido mais copiado da história da moda

Você sabia que o vestido mais copiado da história da moda foi desenvolvido por Yves Saint Laurent (1936-2008)? Trata-se de uma série de peças inspiradas no trabalho do pintor Piet Mondrian (1872-1944). Na década de 1960, o estilista francês reinterpretou o colorido das obras do artista holandês em uma coleção inteira. A releitura emblemática, que mistura moda e arte, virou um ícone fashion. 

Vestido da coleção inspirada em Mondrian, by Yves Saint Laurent
Museu Yves Saint Laurent / Divulgação


Mondrian by Yves Saint Laurent

Os vestidos em homenagem a Piet Mondrian foram concebidos para a coleção de outono/inverno 1965. Cada bloco intencionalmente colorido foi remendado com maestria para criar a aparência fiel da pintura  intitulada “Composição II em Vermelho, Azul e Amarelo”, de 1929. Como o próprio nome já diz, a obra é composta por tonalidades primárias, em nuances vibrantes.

Feito em jersey, que é um material bastante rígido, o modelo é uma verdadeira proeza. Não apenas pela estampa, mas principalmente por toda a construção do vestido em formas geométricas, sem costuras visíveis. Os cortes e o caimento são muito precisos, apesar da complexidade da mistura de cores.

Um detalhe interessante: à época Yves Saint Laurent pediu à Madame Muñoz, que trabalhava no ateliê de alta-costura e estava com ele desde os tempos da Dior, para ajudá-lo a escolher quem faria o protótipo da peça. O selecionado foi Azzedine Alaïa, antes de ser famoso. 

Para apresentar a coleção Mondrian, também foram desenhados calçados (Trotteurs) feitos pelo designer Roger Vivier. Foram peças pretas, com bico levemente retangular, decoradas com fivela quadrada metalizada. Combinavam perfeitamente com os vestidos, que tinham comprimento na altura do joelho.

Vestido da coleção inspirada em Mondrian, feita por YSL
Museu Yves Saint Laurent / Divulgação
Vestido da coleção inspirada em Mondrian, de YSL
Museu Yves Saint Laurent / Divulgação

 

Não é segredo que Yves Saint Laurent era um grande admirador da arte. A coleção inspirada em Mondrian foi um pontapé para uma carreira que envolveu referências de personalidades artísticas como Matisse, Pablo Picasso, Van Gogh e Andy Warhol.

Ele não foi o único designer a se inspirar na arte. Elsa Schiaparelli em colaboração com Salvador Dalí, por exemplo, fez um chapéu em forma de sapato, como eu já citei aqui no blog. No entanto, no caso de YSL, a arte ultrapassa o nível de inspiração e transcende como uma verdadeira obra, que pode ser usada no corpo. Afinal, o estilista transformou o quadro em roupa. 

Além de usar referências artísticas, ele colaborou com a escultora Claude Lalanne. Para o outono/inverno 1969, a collab resultou em dois vestidos particularmente marcantes, com cintura e seios moldados em cobre.

Esboços para a coleção inspirada em Mondrian, de Yves Saint Laurent
Esboços de YSL para a coleção inspirada na obra de Mondrian Museu Yves Saint Laurent / Divulgação
Peças de YSL x Claude Lalanne
Saint Laurent x Claude Lalanne Saint Laurent / Divulgação


Exposição 

Em fevereiro de 2019, o Museu Yves Saint Laurent, que é uma atração turística imperdível em Paris, apresentou uma seleção especial com com mais de 50 peças de alta-costura. Na exibição, uma seção foi dedicada inteiramente à coleção baseada em Mondrian.

Eu tive a oportunidade de visitar a iniciativa em diferentes ocasiões, com grupos do meu programa Paris Style Week. Foi em uma dessas experiências que me chamou atenção quando uma das guias revelou que o modelo Mondrian foi o vestido mais copiado da história da moda.

Fundado no fim de 2017, o Museu Yves Saint Laurent fica onde era o ateliê do estilista. Na 5 Avenue Marceau, o designer passou quase trinta anos desenhando coleções, de 1974 a 2002. Atualmente, no ambiente, está aberta a mostra “Yves Saint Laurent: Nos bastidores da alta-costura em Lyon”, que ficará até 5 de dezembro deste ano. 

Confira a live (disponível na íntegra ao fim deste post) que eu fiz da exposição em cartaz. Todos os detalhes estão no IGTV do Instagram do Paris Style Week. Eu estou sempre apresentando as novidades de Paris!

Vestido Mondrian em exposição no Museu Yves Saint Laurent
Valeria Doustaly | Blog Paris Style Week
Vestidos Mondrian no Museu Yves Saint Laurent, em Paris
Valeria Doustaly | Blog Paris Style Week
Valeria Doustaly | Blog Paris Style Week
Participantes do curso de moda Paris Style Week no Museu Yves Saint Laurent, em Paris
Valeria Doustaly | Blog Paris Style Week


Quem foi Yves Saint Laurent

Um dos nomes que fazem parte do meu curso “10 Estilistas que você deve conhecer”, Yves Saint Laurent nasceu em Oran, na Argélia, em 1º de agosto de 1936. Naturalizou-se francês.

Em 1953, com apenas 17 anos, YSL participou da competição anual Secrétariat International de la Laine. O júri foi composto por designers renomados, como Hubert de Givenchy e Jacques Fath.

A competição era dividida em três categorias nas quais cada candidato poderia participar: casacos, ternos e vestidos. Saint Laurent conquistou o terceiro lugar na categoria de vestidos.

Com a ajuda do pai, conheceu Michel de Brunhoff, redator-chefe da Vogue Paris, em sua primeira visita à capital francesa. Foi Brunhoff quem o encorajou a desenhar. Também o apresentou a Christian Dior.

YSL com o esboço para o concurso Secrétariat international de la laine, em 1953
AP SIPA / Museu Yves Saint Laurent / Divulgação
YSL com bonecas de papel
Museu YSL / Divulgação

 

Em setembro de 1954, deixou Oran e se mudou para Paris. Ele estudou na École de la Chambre Syndicale de la Haute Couture antes de ingressar no estúdio de Christian Dior, menos de um ano após sua chegada à capital francesa. Quando Dior morreu, em 1957, Yves Saint Laurent se tornou seu sucessor. Ficou conhecido como “o príncipe da moda”.

Em 1958, YSL conheceu Pierre Bergé (1930-2017). Juntos, formaram uma parceria no amor e nos negócios, que serviu de base para a casa de alta-costura que inauguraram em 1961.

YSL
Museu Yves Saint Laurent / Divulgação
YSL
Museu YSL / Divulgação
Pierre Bergé e Yves Saint Laurent
Pierre Bergé e Yves Saint Laurent Museu Yves Saint Laurent / Divulgação


Entre inúmeros designs memoráveis, YSL foi o responsável por criar o smoking feminino. Pensado especialmente para os corpos das mulheres, o item foi revelado na coleção de outono/inverno 1966. 

“Para uma mulher, o smoking é uma peça indispensável, na qual ela sempre se sentirá na moda, pois é cheia de estilo e não apenas uma peça de roupa da moda. A moda muda, mas o estilo é para sempre”, declarou o estilista, que teve musas como Catherine Deneuve,  Loulou de La Falaise e Betty Catroux.

Le Smoking
Museu Yves Saint Laurent / Divulgação
YSL
Guy Marineau / Museu YSL / Divulgação

 

Yves Saint Laurent morreu em 1º de junho de 2008, mas deixou um legado incrível na moda. A direção criativa da maison foi assumida por estilistas como Stefano Pilati e Hedi Slimane. O belga Anthony Vaccarello está atualmente no comando da marca. 

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